Conceptos básicos de la teoría del color para el diseñador web

Como artista digital colectivo, es importante comprender la ciencia fundamental detrás de la teoría del color. Es un tema popular con una gran cantidad de información para retener y digerir. Este tema no solo se centra en las artes y el diseño, sino que también implica una parte importante de la ciencia óptica..

Hay mucho que cubrir sobre este tema, así que vamos a pasar por alto algunos de los puntos clave para extraer lo que se debe enfatizar. Cada uno de estos temas consiste en ejemplos en los que se relacionan con los esquemas de color y la combinación. La expansión del conocimiento adicional sobre un tema tan rico florecerá su creatividad para proyectos futuros.

Principios de la teoría del color

Al comenzar en el conjunto de colores, debemos basarnos en el cuadrado. Después de romper todas las mezclas nos quedamos con solo 3 colores primarios. Estos son rojo, azul y amarillo, y son los ingredientes de la raíz de los cuales se manifiestan todos los demás colores..

Estos colores primarios se pueden combinar juntos en un proceso de mezcla para crear otra combinación de colores. Estos son conocidos como colores secundarios y siempre contendrá una mezcla de 2 primarias. Estos tres colores secundarios son naranja, violeta y verde. Esta combinación de colores se basa en el estilo predeterminado de la muestra. Cuando empiece a diseñar para la web e imprima, puede ser necesario cambiar entre diferentes modelos de color. Estos incluyen RGB y CMYK que se utilizan notoriamente en diseño digital e impresión, respectivamente.

Paleta terciaria de color

Una vez que hayamos iniciado nuestra rueda de colores, podemos utilizar estos recursos para crear colores terciarios. Este grupo tiene una segunda capa debajo de la primaria / secundaria que se crea al mezclar entre los seis colores originales. Con esto ahora podemos crear seis nuevos colores (2 de cada primario). Esto dará una mezcla de 12 colores en total. En esta etapa, podemos diseñar un palet completo y rellenar una rueda de color de 12 lados. Esto se usa a menudo dentro de Adobe Illustrator para crear muestras de color y patrones.

A continuación vamos a repasar algunos de los esquemas de color más populares. Son útiles para todos los artistas digitales que buscan crear ilustraciones, iconos, vectores o gráficos de Photoshop. Comprender cómo combinar colores para tocar un acorde requiere práctica, pero a través de la determinación podrás crear casi cualquier cosa.!

Colores monocromaticos

Al profundizar en esquemas de color Podemos encontrar un suministro infinito de creatividad. Este reino tiene la posibilidad de crear cientos de paletas de colores diferentes, todas con intensidades variables.

Los esquemas de color monocromáticos son los colores en bruto, ya que solo se refieren a un solo tono. Esto puede ser verde, azul, naranja, aqua o lo que mejor se adapte a su diseño. Estos se ven comúnmente con la marca y los patrones de fondo para adaptarse a un palet existente.

En esta referencia, los colores generalmente se crean al atenuar la opacidad entre cada color (o matiz) y un fondo. El ejemplo más común es crear un canal alfa y agregar más blanco / negro en un tono seleccionado en diversos grados. A través de este método, puede diseñar un esquema de color monocromático útil para combinar en gráficos digitales simples.

Esquema análogo

Estos colores se colocan en una generación basada en su ubicación en la rueda de colores estándar. Conjuntos análogos son creados por puntos ubicados directamente adyacentes entre sí. Los ejemplos comunes incluyen verde / amarillo-verde / amarillo o rojo / naranja / amarillo.

Estos son esquemas de 3 partes también conocidos como tríada base. Puede combinar dos esquemas análogos para crear un conjunto híbrido. A menudo, los conjuntos análogos se encuentran naturalmente y promueven una vista agradable a los ojos.

Entre los 3 colores es generalmente común asignar roles en una pieza de diseño. Uno de los tres se utiliza como base para mantener el proyecto unido. El segundo es un color acompañado y el tercero se menciona como un acento. Este efecto se puede utilizar para crear contraste y bordes o sombras vibrantes..

Temas Complementarios

Los colores que residen en posiciones opuestas en la rueda de color se conocen como complementario. Naturalmente, se complementan entre sí y proporcionan un nivel igual de energía a una obra de arte. Ejemplos de estos incluyen rojo y verde, púrpura y amarillo, o azul y naranja. Estos esquemas de color crearán un alto nivel de contraste entre los elementos. Son geniales cuando se usan en ilustraciones para resaltar una pieza de paisaje o personaje de dibujos animados. A menudo veremos esto usado en un artículo de ropa o atuendo de guardarropa. Las coincidencias pueden llegar a ser muy abrumadoras, así que utilícelas con moderación..

El texto a menudo tendrá un buen rendimiento sobre blanco / negro de alto contraste, pero se procesa mejor con un poco menos de saturación. De esta manera, el texto de la página no dañará los ojos de los lectores, pero es lo suficientemente fácil de seguir. También hay un segundo esquema menos conocido titulado división complementaria. Este contiene un color base que también trae dos colores opuestos al espectro. Es derivado por los dos vecinos adyacentes a la base complementaria..

Como ejemplo de una división complementaria con el rojo como nuestra base, necesitaríamos ambos colores adyacentes junto al verde (pero sin incluir el verde). Esto apuntaría verde-amarillo y azul-verde. Este par proporciona los beneficios de una relación de alto contraste sin la tensión irregular de una relación estrictamente complementaria. A menudo, estos esquemas de color pueden ser difíciles de equilibrar. El color base de elección generalmente se ubica en la región más cálida, por lo que tiene 2 opciones de colores más fríos para resaltes, fondos y gráficos más pequeños.

Conjuntos de colores de la tríada

El esquema de color triádico es uno de los más populares entre los diseñadores, y este es especialmente el caso de los artistas digitales. Este esquema utiliza 3 colores que están a la misma distancia entre sí en la rueda de color. Como ejemplos comunes podríamos incluir rojo, azul y amarillo o naranja, púrpura y verde. Derivamos esto seleccionando nuestro color base (rojo) y moviendo 3 pasos iguales hacia la derecha. Una vez que pulsamos este (azul), movemos 3 unidades más en el sentido de las agujas del reloj para golpear el amarillo, con solo tres ubicaciones más separadas entre el rojo.

Las tríadas crean un sentido de igualdad y seguridad. En la mayoría de los casos, está obteniendo una distribución uniforme de los colores para equilibrar los gráficos e íconos muy bien. Se pueden usar para crear hermosas ilustraciones artísticas de ciudades, océanos, bosques y muchas otras escenas..

Conclusión

Esta descripción básica cubre los aspectos generales de cómo comenzar en la teoría del color. Comprender la gran cantidad de opciones disponibles para usted como diseñador web es importante para crear ilustraciones de alta calidad..

También hay innumerables recursos que se pueden encontrar a través de Internet. Intente consultar a través de Google u otros blogs de diseño común para obtener artículos de seguimiento sobre la teoría del color en profundidad. También le pueden interesar las populares herramientas de color para diseñadores que pueden reducir el tiempo de trabajo del proyecto..