¿Por qué los fotógrafos de la vieja escuela piensan que solo eres un Hipster mimado?
Cuando aprendes la fotografía de la manera más difícil, es difícil no ver a la nueva generación como simples problemas estropeados por el avance de la tecnología. Hoy aprendemos sobre la historia de la fotografía y lo difícil que fue..
Hay una larga historia de avances tecnológicos en fotografía. Las cámaras digitales, en particular, no solo han mejorado la calidad de la imagen, sino que también han hecho que la fotografía sea cada vez más accesible para nosotros, la comadreja común, para molestia de los profesionales y los entusiastas de alto nivel. ¿Hay algún mérito a este argumento? Echemos un vistazo hoy, y descubramos algunas respuestas sorprendentes, muy interesantes..
Tan fácil, incluso un idiota podría hacerlo
Las cámaras digitales modernas realmente son ridículamente fáciles de usar. Enfoque automático, balance de blancos automático, ISO automático, apertura automática, velocidad de obturador automático: presiona un botón y ellos hacen el resto. No tiene que saber nada sobre la luz, no tiene que lidiar con el desarrollo de películas ni con los papeles fotográficos. Incluso con una cámara de lentes intercambiables grande e impresionante, básicamente eres un niño mimado por la tecnología, lo que hace que una forma de arte valiosa sea accesible para el hombre común e ingenuo. Esta actitud es probablemente tan antigua como la segunda generación de tecnología fotográfica, y era tan malhumorada y mezquina como lo es hoy..
Y en la otra cara de la moneda, los fotógrafos modernos a menudo no comprenden la importancia de los grandes fotógrafos de años anteriores, y cómo el trabajo que realizan solo es posible debido a los senderos que ardieron los pioneros en el campo hace años. La fotografía anterior fue tomada en 1936 por Henri Cartier-Bresson, un fotógrafo de principios del siglo XX, conocido por su estilo casi documentalista de "fotografía callejera" que influyó en generaciones de fotógrafos..
En 2006, se insertó en broma en un Flickr en un grupo llamado "Delete Me", donde los fotógrafos publican sus imágenes para ser criticados. Fue casi instantáneamente criticado por los usuarios allí: "demasiado borroso" o "demasiado granulado". Maltratado por los avances de la tecnología moderna, los fotógrafos digitales modernos no entendieron por qué una imagen debería ser menos limpia e impecable, gratis De reticulación o película granulada. Al juzgar esta obra de arte (que se vendió en 2008 por $ 265,000) según los estándares modernos, los artistas modernos no comprenden la importancia de sus avances tecnológicos, sin mencionar que no comprenden el arte de un talento importante e influyente. Hoy, intentaremos reunir a jóvenes y viejos para apreciar los avances inteligentes de la tecnología al comprender lo difícil que solía ser tomar una foto de algo..
Cámara oscura, daguerrotipos y el nacimiento de la fotografía
Hemos hablado de la cámara oscura casi hasta el nauseum, ya que es una excelente ilustración de la física de cómo funciona su cámara. Pero la "fotografía", tal como la conocemos, en realidad no comenzó con la cámara oscura, aunque se puede pensar en una cámara fotográfica oscura como una especie de proto-fotografía..
Esta es una de las imágenes más antiguas tomadas con una cámara oscura (la imagen más antigua que aún existe), desarrollada con un proceso que utiliza una placa de peltre como plano de imagen. Joseph Nicéphore Niépce creó esta primera imagen fotográfica permanente (a veces llamada heliógrafo) endureciendo el betún, o asfalto, en una placa de peltre. El betún reacciona a la luz al endurecerse, con una imagen positiva creada por un baño de solvente. Si bien a Niépce se le ocurrió una manera muy difícil, pero muy inteligente de capturar y grabar la luz, la calidad de la imagen estaba lejos de ser buena..
La primera imagen que realmente podríamos llamar "fotografía" fue tomada por Louis Daguerre, quien no solo es un artista, sino un físico, más o menos las habilidades necesarias para ser el creador de la fotografía. Si bien no podemos darle crédito a Daguerre por haber inventado la fotografía, él trabajó con Niépce en un proceso químico que se convertiría en el "Daguerrotype", lo que conocemos como el primer método viable para crear fotografías permanentes..
Otros inventores y personas inteligentes habían contribuido al crear de manera independiente los primeros métodos fotográficos (como Hércules Florence), aunque Daguerre es mejor conocido por su método, que le fue comprado y hecho público por el gobierno de Francia..
Muchos de los distintivos de este tipo de fotografía de daguerrotipo fueron limitaciones del medio. Fueron creados en láminas de metal con materiales que no eran terriblemente fotosensibles. Debido a esto, se necesitaron exposiciones extremadamente largas para obtener cualquier tipo de imagen, por lo que los sujetos fueron posados rígidamente y rara vez sonreían.
Los daguerrotipos también tenían la limitación de no ser reproducibles, ya que la imagen se capturaba directamente en la superficie del material. Esto llevó al desarrollo de placas fotográficas y negativos a base de vidrio, que eventualmente podrían usarse para imprimir copias de imágenes..
Kodak Made Photography Mainstream y lo arruinó para todos los Hipsters
Los fotógrafos de mediados a fines del siglo XIX tenían que ser personas muy inteligentes, muy hábiles desde el punto de vista técnico, y tenían que llevar consigo enormes suministros de química peligrosa y placas pesadas de vidrio o metal para tomar cualquier tipo de imagen. George Eastman se propuso cambiar eso, arruinando la fotografía para siempre, quitándola de las manos de químicos / artistas combinados. El proceso fue más accesible para una amplia audiencia de mercado, para disgusto de los profesionales y los fotógrafos de la "vieja escuela". Y así, la fotografía se arruinó para siempre.!
La primera cámara modelo de Eastman recibió la palabra sin sentido inventada "Kodak". Este nombre eventualmente se convirtió en el nombre de su compañía, la compañía "Eastman Kodak", y luego, como la conocemos, simplemente "Kodak". Eastman fue un inventor inteligente. y fue responsable de muchos diseños para cámaras de estilo de apuntar y disparar. Sin embargo, su mayor contribución fue la invención de películas fotográficas en rollos, primero en papel y luego en celulosa. Incluso cuando las cámaras de película comenzaron a utilizar la química del color, estas generaciones posteriores se basarían directamente en el modelo de celulosa de Eastman..
Si bien hubo mucho interés en los Daguerrotipos (y en la fotografía monocromática similar), el advenimiento de los sistemas de películas convencionales llevó a las presiones del mercado que continuaron impulsando la fotografía para crear productos más fáciles y convenientes, así como una calidad de imagen mejorada en todos los ámbitos. paso del camino ¿No te gusta llevar placas pesadas de vidrio y química? Aquí hay un sistema de film tan simple, cualquiera puede usarlo. ¿No te gusta cargar tu cámara en la oscuridad? Aquí hay una cámara y un cartucho de película que se pueden cargar a plena luz del día. ¿No te gusta desarrollar tu propia película? Envíelo a nuestro laboratorio y lo desarrollaremos e imprimiremos para usted..
Avancemos unos 200 años desde la primera fotografía, y los fotógrafos todavía se quejan de lo fácil que es tomar fotografías en comparación con lo que era en "los viejos tiempos". Nos sería útil saber que incluso la escuela más antigua de los fotógrafos de la vieja escuela probablemente no estén recubriendo y desarrollando placas de daguerrotype, y deberían adoptar fácilmente una tecnología más nueva y superior. Y aquellos de nosotros que tengamos poca o ninguna experiencia con los métodos de los "viejos tiempos" nos serviría saber qué tan lejos hemos llegado en menos de 200 años de cámaras, películas y métodos fotográficos mejorados..
Créditos de la imagen: The Photographer by Andreas Photography, Creative Commons. Hyères, Francia, 1932 derechos de autor de la finca de Heni Cartier-Bresson, asumió uso justo. Cámara estenopeica (Inglés) por Trassiorf, en dominio público. Todos los daguerrotipos asumidos en dominio público.. Kodak Kodachrome 64 por Whiskeygonebad, Creative Commons. Cámara Daguerrotype de Liudmila & Nelson, dominio público. Todas las demás imágenes son de dominio público o uso justo..
